Kunstnere: Hvordan spare penger på kunstforsyninger og show

Freelancing er aldri lett, men kunstnere har det spesielt tøft. "Torturerte artist" og "sultende kunstner" -stereotyper har fulgt kunstneriske samfunn i mange år og viser ingen tegn på å dø ut.

Vellykket "å gjøre det" i kunstverdenen krever mer enn rå talent: du må også markedsføre deg selv. For de fleste artister betyr det at du får kunst på displayet på et kunstutstilling, messe, galleri eller konvensjon.

Dessverre kan kunstutstillinger være kostbare. Fra $ 25 for et lite bord på en lokal gateforestilling til $ 350 + for å utstille på San Diego Comic Con, enten du er selvpubliserende tegneserier eller oljemaleri på lærduker, kan utgifter legge opp - spesielt når det ikke er noen garanti for at du Jeg vil selge noen av produktene dine etter den første investeringen.

Heldig for deg, vi fant Indiana-basert kunstner Heather Landry, eier av Sandpaperdaisy Art. Landry blir raskt en ekspert på å spare penger - samtidig som det skaper fantastisk kunst! - og var villig til å dele noen av hennes favorittmetoder.

upcycling

Den pengerbesparende teknikken med den største innvirkningen på Landrys kunstneriske lommebok har vært oppsiktsvekkende. Fra frequenting loppemarkeder å skure for tidligere brukte rammer; å puste opp gamle møbler å lage collager og decoupages ut av foreldet elektronikk, skrappapir og leker hennes barn har vokst opp - Landry søker alltid etter måter å lage kunstneriske skatter ut av "andres søppel".

"En gang hadde jeg et veldig voldsomt stykke for en klient som involverte mange våpenbilder, så jeg gikk inn i en pistolbutikk og spurte om jeg kunne få noen av sine kasserte kulehyller. Jeg har en stor sekk full, gratis! »Sa Landry og la til:« Jeg har også sett andre kunstnere lage vakre drivvedrammer eller fantastiske skapelser fra gamle apparater, skilt og knust glass ... listen er uendelig. Bare vær sikker på at du har ryddet opp alt du bruker og sørg for at det ikke er noen skarpe eller rustne overflater igjen for å skade deg eller din fremtidige kjøper! "

"Som en bonus, Å fortelle folk at du har brukt upcycled materiale er generelt et salgsargument, Sier Landry. "Mange som elsker kunst, bryr seg også om miljøet."

gjenvinning

Har du gamle kunststykker som samler støv i porteføljen din? Eller uferdige arbeid fra din "læringsperiode" som aldri kom helt sammen slik du hadde planlagt? Landry foreslår gjenvinning som kunst, gjør det til noe nytt.

"Jeg male eller tegne eller til og med skrive ut [min gamle kunstverk]. Jeg vil til og med kutte det og bruke elementene jeg vil lage et helt nytt kunstverk på mitt nåværende ferdighetsnivå, sier Landry. "På denne måten forvandler jeg noe jeg ikke har brukt til noe jeg er stolt av, at folk kan se og nyte."

barte~~POS=TRUNC

Landry fortalte oss også om flere vellykkede handler hun hadde gjort med lånere mens de utstillet på lokale kunstutstillinger. Hun handlet en $ 5 umontert utskrift for en $ 45 billett til en fornøyelsespark. Hun er også handlet kunst for smykker, hodetelefoner og kunstforsyninger.

"Andre former for bytte inkluderer å tilby å gjøre arbeid for en klient i retur for å få noe ønskelig fra dem i tillegg til penger. I mitt tilfelle gjør jeg reklamekunst for en liten konvensjon, "sa hun. "Til gjengjeld får jeg et gratis bord i deres Artist Alley hvert år. Denne tabellen tjener alltid meg hundrevis av dollar. "

"Jeg har også designet et ølglass for et lokalt bryggeri," fortsatte Landry. "Til gjengjeld fikk jeg et $ 100 gavekort fra dem. Dette bryggeriet har deilig mat og selvfølgelig god øl, så dette var en veldig fin ting å få! "

Nettverk

Landry forklarte at når det gjelder å spare penger på utstillingskostnader, er det best å være en del av en gruppe. Ved å binde sammen med andre artister i sitt område, har Heather Landry med hell gjort avtaler med lokale bedriftseiere for kunstutstillingsplass for liten eller ingen kommisjon.

"Natur sentre, bryggerier, restauranter, innramming butikker og andre lokale bedrifter har alle åpnet seg for å ha vår kunst der for salg og hosting spesielle kunst salg. Vanligvis var alt vi måtte gjøre, spør! "Sa Landry. "I disse scenariene vinner alle, og kunstnerne sparer mye penger."

"Enda bedre, Jo flere artister du kjenner, desto mer gode tips og muligheter vil du få på hvordan du sparer penger. Alle har sine egne små triks og hemmeligheter, "fortsatte Landry, og la til," la alle vennene dine og familien vite hva slags ting de burde spørre deg om før de kaster det ut - husmaling, tre, ødelagte møbler, laken, gardiner, lokk, etc. "

Diversifisere

"Som skaperen av et kunstverk begynner du ved å eie alle rettighetene til arbeidet ditt. Dra nytte av dette ved å selge eksempler på kunstverket ditt gjennom så mange ikke-eksklusive spillesteder som mulig, Sier Landry. "For eksempel, hvis du har et bilde som er en fin utskrift, skjorte eller begge deler, har du all rett til å selge den på Redbubble og Society6 samtidig. [Eller] hvis du lager din egen tegneserie og velger å selv publisere, hindrer ingenting deg fra å ha det på både Comixology og IndyPlanet. "(Liker denne ideen? Klikk for å tweet det!)

"Bare vær sikker på at du leser vilkårene for ethvert sted du tenker på å tilby din kunst," advarte hun. "Hvis de har et ikke-eksklusivt lisens for å selge arbeidet ditt mens du uttrykkelig sier at du beholder rettighetene og eierskapet, gå for det! Jo flere steder du er sett, desto bedre. "

Til slutt, når det gjelder å spare penger på å skape, markedsføre, vise og selge kunstverket, er alt som trengs, litt kreativ.

Din sving: Har du noen gang brukt din kunstneriske kreativitet til å tjene eller spare penger?

Lauren Tharp er frilansskribent og eier av LittleZotz Writing. Gjennom hennes nettsted hjelper Lauren småbedrifter til å bringe sine merker til livs gjennom skriftlig innhold; og hun hjelper også medforfattere å komme i gang som frilansere via ukentlige blogginnlegg, bi-månedlige nyhetsbrev, gratis e-bøker og en-mot-en veiledning.